Львы без голов, бизоны из глины и наложенные друг на друга рисунки могут быть предшественниками современных графических новелл. К такому выводу пришла профессор кафедры социологии Российского государственного педагогического университета им. А.И. Герцена, Елена Окладникова, которая провела исследование, сравнивающее палеолитическую живопись с современными комиксами. Результаты её работы опубликованы в журнале НовГУ «Индустрия впечатлений».
Елена Окладникова отмечает, что визуальное повествование — это способ передачи действий и эмоций через изображения, минимизируя текст. В своей работе она выделила несколько ключевых визуальных принципов, характерных для современных комиксов. К ним относятся последовательность кадров, использование крупных планов для акцента на важных деталях, а также пустой фон, который позволяет выделить главное. Кроме того, передача движения достигается через позы и повторы фигур, символизм цвета и искажение пропорций, а ритм и монтаж играют роль в управлении вниманием зрителя.
«Символизм и метафоричность добавляют глубины восприятия, формируют точку зрения, то есть указывают на взгляд субъекта как наблюдателя или читателя», — поясняет профессор. Она также добавляет, что символические элементы и образы могут быть нагружены скрытыми смыслами, которые значительно обогащают сюжет комикса. Так, летучие мыши в комиксе «Бэтмен» символизируют страх и ночную охоту, а паутина служит метафорой ловушки. Символическое обозначение звуковых эффектов, таких как «POW», «CRASH» или «SLAM», придаёт акустическую глубину действиям.
Сравнивая пещерные рисунки с комиксами, Окладникова отмечает, что оба эти вида искусства используют изображения как основной носитель смысла для передачи действий или событий. Существует несколько приемов, которые характерны для наскальной живописи и современного искусства. Например, знаменитая «Панель львов» в пещере Шове во Франции, возрастом около 36 тысяч лет, изображает двадцать хищников, движущихся в одном направлении. Некоторые из них намеренно без голов, что подчеркивает движение всей стаи, а не отдельных животных. Этот приём также используется современными художниками комиксов для изображения толпы или армии, где важна не детализация, а масса.
Другой интересный прием — это искажение пропорций. В палеолитических пещерах у животных часто увеличены рога, копыта или брюхо, что делалось для подчеркивания их важных качеств, таких как сила или опасность. Таким образом, эти животные становились символами природной или мистической силы. Этот прием актуален и для комиксов, как, например, в карикатурных комиксах советского сатирического журнала «Крокодил», где искажение пропорций человеческого тела используется в юмористическом контексте, чтобы высмеять стереотипы американских супергероев. В комиксе «Майор Гром» злодеи изображаются с неестественно вытянутыми конечностями и деформированными чертами, а антигерой имеет лицо, напоминающее маску, что символизирует его психическую нестабильность.
Еще одним интересным приемом является безтекстовый нарратив. В пещерах отсутствуют надписи, однако сцены охоты, ритуалов или конфликтов передаются через позы, жесты и композицию. Яркий пример тому — глиняные бизоны в пещере Тук-д’Одубер, которые, застыв в движении, рассказывают целую историю без фона и пояснений. Современные мастера комиксов также используют этот подход, убирая все лишнее, чтобы сосредоточиться на эмоциях.
Палимпсест, приём, при котором рисунки накладываются друг на друга, также является важной особенностью наскальной живописи. В пещере Шове, например, носорога нарисовали поверх льва, а рядом оставили отпечатки рук спустя много времени. На одной стене соседствуют изображения, созданные с промежутком в 15 тысяч лет. Этот прием становится диалогом поколений. «Палимпсест, как в наскальном искусстве каменного века, так и в современных комиксах, превращается в универсальную форму визуальной памяти», — поясняет Окладникова. Изобразительная поверхность становится «архивом», где время становится видимым. «Новое» не стирает «старое», а вступает с ним в диалог. К примеру, в графической новелле «Jimmy Corrigan: The Smartest Kid on Earth» Криса Уэра страницы часто выглядят как архивные палимпсесты, где старые фотографии, письма и схемы наслаиваются друг на друга, чтобы передать травму памяти.
По мнению профессора, комиксы уже не являются простым развлечением, возникшим в XX веке. Это эволюция древнейшего способа рассказывать истории с помощью иллюстраций: бумага или экран заменили стены пещеры, но суть осталась прежней — передача смысла, эмоции и действия через изображение. «Форматы языка визуального повествования, зародившись в палеокультуре, прошли через века, чтобы стать основой современной медиакультуры», — заключает Елена Окладникова. Создатели палеолитических изображений уже тогда умели передавать эмоции и действия через позы и композицию, насыщали произведения символическими кодами, понятными только «своим». Современные комиксы переняли эти навыки, добавив литературную структуру, психологию персонажей и социальные комментарии.
Работа профессора была опубликована во втором номере журнала НовГУ «Индустрия впечатлений» за 2026 год.
Читайте также:
- Учёные рассказали, как вино помогает китайцам стать лучшими из мужчин
- Учёные НовГУ объяснили, как Стивен Кинг заставил весь мир бояться клоунов
- В НовГУ изучили скрытые смыслы в Аниме
Эту и другие новости читайте в официальном МАХ-канале Новгородского университета.